Welcome

Уважаемые любители джаза!
Рады приветствовать Вас в нашем джазовом клубе.
В блоге Вы можете ознакомиться с биографиями джазовых исполнителей и получить аудио и видео материалы из нашей коллекции.
По всем вопросам обращайтесь на projazzclub@gmail.com

Исполнители

29th Street Saxophone Quartet A Filetta A NYC Tribute A Northern Code A Plane To Catch A Vida Azul A. Spencer Barefield A.K. Salim A.T.A. Aadithyan Titus Aaron Comess Aaron Diehl Aaron Goldberg Aaron Heick Aaron Irwin Aaron Sachs Abbey Lincoln Abbi Hübner Abdul Wadud Abdullah Ibrahim Abe Laboriel Jr. Abe Lyman Abe Most Abraham Laboriel Sr. Ace Cannon Achille Baquet Acker Bilk Acoustic Alchemy Active Ingredients Ada Rovatti Adam Holzman Adam Makowicz Adam Rafferty Adam Rudolph Adem Gülşen Agnes Buen Garnas Ahmed Abdul-Malik Alawari Alby Cullaz Alessandro Napolitano Alexi Tuomarila Alfred Vollbauer Amanda Whiting Ana Pilat Andrew Hill Andrew Rathbun Andy Herrmann Antonio Adolfo Arnett Cobb Artemis Arthur Alard Arturo Sandoval Baba Israel Barney Kessel Barry Finnerty Beegie Adair Ben Webster Benjamin Lackner Benny Golson Bill Moio Bill O'Connell Billy Rogers Blank & Jones Bobby Jaspar Brad Mehldau Brecker Brothers Bruce Harris Bugge Wesseltoft Callum Allardice Camilla Battaglia Cannonball Adderley Caroline Tremblay Cenk Erdoğan Charles McPherson Charles Mingus Charley Christian Chet Baker Chicuelo Christian Escoudé Christian Maurer Christian Steiner Christina Tourin Christophe Brunard Christopher Bland Claes Brondal Claude Williamson Claus Waidtlow Cole Porter Céline Bonacina D. Batistatos Daniel Gassin Dany Lemay Dario Guibert Dave Post David Fabris Denny Christianson Diane Arkenstone Dick Berk Dimitris Batistatos Dizzy Gillespie Django Reinhardt Dominique Pifarély Don Leisure Ehud Asherie Emi Gimenez Emile Londonien Emily Mitchell Enzo Zirilli Eric Schaefer Espen Berg Essiet Okon Essiet Eva Kruse Fab Samperi Fabienne Ambuehl Florian Weber Francis Lockwood Frank Severino Frank Sinatra François Couturier François Laizeau François Méchali Freddie Hubbard Frøy Aagre Gabi Hartmann Gauthier Toux George Adams George Duvivier George Gershwin George Kelly Giuseppe Campisi Greg Abate Géraldine Laurent Gérard Gustin Hank Jones Harold Land Heiri Känzig Helmar Hill Henry Wilson Herb Ellis Hesam Inanlou Hildegunn Øiseth Hohnen Ford Horace Silver Hubert Laws Håkan Broström Irving Acao Isfar Sarabski Jabbo Smith Jaki Byard Jakob Bro James Robotham Jason Lewis Jay McShann Jean-Charles Capon Jean-Louis Martinier Jean-Marc Larché Jeanne Lee Jeff Steinberg Jenna Mammina Jewel Brown Jim Mullen Jim Snidero Jimmy Cobb Joe Sample Joel Fortin John Abercrombie John Lewis John Rangel Jonathan Tim Jr Joo Kraus Julie Saury Julien Bassères Jussi Reijonen Kacper Krupa Kai Eckhardt Kaisa Mäensivu Kari Antila Kaspar Vadsholt Kenny Clarke Kenny Wheeler Keyon Harrold Kieran Gunter Kilian Kemmer Kirk Knuffke Klaus Gesing Kyudo Lalo Schifrin Larry Carlton Lauren White Leon Phal Leroy Vinnegar Les Baxter Les McCann Lionel Loueke Lisa Cat-Berro Luca Boscadin Luca Zambito Magne Thormodsæter Maik Krahl Malia Marco Mezquida Mareike Wiening Martin Maretti Andersen Mats Eilertsen Max Bennett Max Roach Mayra Casales Mel Lewis Michael Hoppé Michael Wollny Michael Zisman Michel Grailler Michel Herr Mike Carr Mina Agossi Mirek Coutigny Mokave Muhal Richard Abrams Nana Ou-yang Nat Adderley Nat King Cole Natalia Kiës Nico Catacchio Nils Ölmedal Olaf Taranczewski Ole Fredrik Norbye Oliver Jackson Paco de Mode Pascal Beaulieu Paul Chambers Paul Del Nero Paul Humphrey Paul Whiteman Pepper Adams Per Oddvar Johansen Percy Heath Peter Bruun Pierre Boussaguet Pierre Michelot Quincy Jones Rabih Abou-Khalil Rachel Therrien Rain Sultanov Ran Blake Randy Brecker Randy Crawford Rez Abbasi Rhoda Scott Richard Groove Holmes Rob Mazurek Robert Popwell Ron Affif Ross Stanley Rémi Bouyssière Shabaka Hutchings Sheenah Ko Shel Plock Shelley Carrol Simone Kopmajer Sonny Stitt Sophie Alour Stanley Gilbert Stephan Micus Steve Johns Stewart Grant Stix Hooper Ståle Storløkken Sylvaine Ilario Tabloid Taranczewski Tarkovsky Quartet Terry Adams Terry Burns Thad Jones The African Jazz Pioneers The Crusaders The Jazz Crusaders The Northern Lights Quintet Thomas Strønen Thommy Andersson Tiny Grimes Tony Overwater Tuomas Timonen Universal Language Quartet Various Artists Waldo's Gift Wayne Henderson Wilton Felder Wynton Kelly Yellowjackets Yves Archambault Zacharie Ksyk [em] ¡Cubanismo! В Sharp Jazz Quartet 歐陽娜娜

Качество - аудио

Качество - видео

16 ноября, 2020

2020 Amanda Whiting - Little Sunflower {Jazzman} [16-44.1]

Из Уэльса, родины арфы, Аманда взяла свои классические корни и направила их по пути джазовой арфистки Дороти Эшби.

Она много гастролировала с Мэтью Халсаллом и оркестром Gondwana, выступая на джазовых фестивалях по всему миру. Среди недавних совместных работ - запись с DJ Yoda и Чипом Уикхемом и гастроли с последним альбомом Уикхема, включая предстоящие выступления в Ronnie Scotts и Le Petit Halle, Париж.

Первый альбом Уайтинг был записан как трио для компакт-диска в 2013 году и отдает дань уважения Колтрейну и Эшби, а также предлагает свой собственный подход к стандартам. К ней присоединились Дидж Уильямс (бас) и Тони Робинсон (ударные). Здесь мы отобрали несколько треков для издания на виниле - лучшем носителе для любителей серьезной музыки.

Следите за новым лонгплеем в начале 2021 года!

Слушать


13 ноября, 2020

2020 Charles Mingus - At Bremen 1964 & 1975 {Sunnyside} [24-96]


Четырехдисковый диск "Charles Mingus @ Bremen 1964 & 1975" от Sunnyside представляет собой контраст двух полных выступлений двух лучших групп лидера. В состав группы, выступавшей в студии Радио Бремен 16 апреля 1964 года, вошли трубач Джонни Коулз (в своем последнем полноценном выступлении с группой), зажигательный альт-саксофонист/бас-кларнетист Эрик Долфи, тенор-саксофонист Клиффорд Джордан, пианист Джаки Бьярд и барабанщик Дэнни Ричмонд. Это шоу познакомило Германию с меркантильным темпераментом Мингуса, а также с его смелой концепцией современного джаза, которая охватывала эллингтоновский свинг, боп, хард-боп, третий поток и новые вещи, а также создавала намеренное напряжение между ними.

Открывающая альбом "Hope So Eric" (она же "So Long Eric") - это почти получасовой шумный пример. Ее название отражает намерение Долфи остаться в Европе после окончания тура - по иронии судьбы, он умрет там всего два месяца спустя от приступа диабета, вызванного неправильным лечением. В первой половине соло Коулза в глубоком синем цвете подчеркивает его центральную роль среди рожков. Байард отвечает блочным свингом, представляя жесткий теноровый брейк Джордана. Мингус предлагает любопытное басовое соло, а затем Долфи поражает сырым, угловатым хард-боповым блюзом. "Fables of Faubus" - это полчаса остроумного, язвительного современного джаза; каждому участнику был дан карт-бланш на выражение всего - от остроумия до ярости - и он это сделал. Байард проходит через всю историю страйда и регтайма в своем "Piano Solo" (он же "ATFW"), а Мингус исполняет резонансное басовое соло в "Sophisticated Lady". В "Parkeriana" группа с радостью отдает дань уважения Чарли Паркеру, исполняя пальцевый свинг на фоне свободного развития, представленного Долфи и Байардом. "Meditations on Integration" - провокационное завершение сета; его извилистые чарты и диалоговые соло делают его лирические высказывания пронзительными. Кроме того, соло Мингуса на арко напоминает Стравинского.

В квинтет 1975 года вошли Ричмонд, пианист Дон Пуллен, трубач Джек Уолрат и тенор-саксофонист Джордж Адамс - группа, которую Мингус собрал после выхода из полупенсионного возраста в 1972 году. Их игра была просто потрясающей на протяжении всей программы, составленной в основном из поздних классических произведений Мингуса, Changes One и Changes Two. 33-минутная открывающая композиция "Sue's Changes" демонстрирует поразительный диапазон группы в композиции, похожей на сюиту, которая отражает линию, где смелая гармоническая концепция Мингуса обрамляется в фанки, мутантный блюз, элегантную балладу, плавный свинг и аут-джаз с прекрасными соло Уолрата, Адамса и Пуллена. Любовь басиста к афро-латинскому джазу и авант-блюзу выливается из композиции "For Harry Carney", в то время как закрывающая сет "Fables of Faubus" сопоставляет гармонически строгий фанк, управляемый грохочущим пиццикато Мингуса. Почти 40-минутный бис начинается с великолепного длинного "Duke Ellington's Sound of Love", который заканчивается тем, что группа проносится через "Cherokee" с бибоповой беспечностью. Они возвращаются к ритмическим изобретениям в шершавой "Remember Rockefeller at Attica", а завершают выступление буйным "Devil Blues", в котором зажигательно солируют Адамс и Пуллен. Оба концерта представлены в отличном качестве. С разницей в десятилетие они дают проницательный и объемный музыкальный портрет Мингуса как связующего звена между историей джаза до этого момента, его разворачивающимся настоящим и только-только забрезжившим будущим. Незаменимые.

© Thom Jurek /TiVo

https://t.me/projazz_club/6855

05 октября, 2020

2020 Maik Krahl Quartet - Fraction {Challenge} [16-44.1]


"Для своего нового альбома Майк собрал множество настроений и грувов. Техническая экстравагантность сочетается с музыкальным инстинктом и хитростью. Его партнеры Константин Крамер (p/rhod), Оливер Лутц (db) и Лейф Бергер (dr) оказывают неустанную поддержку и создают захватывающее впечатление от прослушивания. Шеймус Блейк привносит в некоторые мелодии свою особую вибрацию и красноречие. Безупречная игра Майка на трубе процветает под влиянием великих героев инструмента, сегодняшних и вчерашних. Его композиции меняются от замысловатых до вдумчивых, демонстрируя интеллектуальный музыкальный склад ума. Мои комплименты сильному джазовому альбому".

Оливье Петерс (Биг-бэнд WDR)

https://t.me/projazz_club/6550

24 апреля, 2020

2020 Rain Sultanov, Isfar Sarabski, Nils Ölmedal - Influence {Ozella Music} [24-96]


Rain Sultanov, soprano saxphone
Isfar Sarabski, piano
Nils Ölmedal, double bass

Для Раина Султанова музыка всегда была делом сердца. Но даже для него Influence несет в себе особенно глубокий смысл. На альбоме Mugham - Megham и в своей обширной "Антологии джаза в Азербайджане" саксофонист родом из Баку исследовал музыкальные корни своей родной страны. Теперь его новый сольный альбом прослеживает его личные шаги к их творческим истокам. В семи эпических балладах Султанов отдает дань уважения музыкантам, сформировавшим его стиль. С годами некоторые из них превратились в соратников. Другие навсегда останутся "виртуальными друзьями". Но всех их объединяет одно: они внесли свой вклад в становление музыканта, которым он является сегодня.

Концепция Influence вынашивалась Султановым годами. На его долгом пути неоднократно менялись его вдохновители, примеры для подражания и учителя. Но он никогда не терял искренней благодарности к тем, чья музыка когда-то тронула его. Сначала это были пластинки Майкла Брекера, которые его братья в Азербайджане приносили домой. Будучи маленьким мальчиком, Султанов днями изучал приемы Брекера, переписывал их и делал своими собственными. Затем были концерты с английским трубачом Кенни Уилером, которые оставили неизгладимое впечатление. И, наконец, встреча с великим Джо Завинулом на Бакинском джазовом фестивале, которая оставила Завинула под впечатлением, а Султанова - вдохновленным.

Лишь в очень редких случаях эти композиции имеют хоть какое-то сходство со стилем посвятивших их музыкантов. Однако, как объясняет Султанов, это никогда не было идеей: "В мои намерения никогда не входило играть музыку, похожую на моих музыкальных героев. Я даже не пытался написать что-то, что могло бы им понравиться. Я просто хотел, чтобы эти произведения были данью уважения тем, кто подарил мне новое понимание, новую любовь, новые эмоции. И хотя сегодня я уже давно нашел свой собственный стиль игры, я никогда не перестану слушать их. И я всегда буду держать их мысли в голове".

Как и в предыдущих альбомах, спонтанность стала ключевым моментом в музыке Influence. Хотя Султанов заранее забронировал студию Rainbow в Осло, за несколько недель до начала записи он успел закончить лишь половину произведений. Оставшаяся часть, как он небрежно объясняет, была написана "по дороге в Норвегию". На месте весь материал был снова разобран на части, переосмыслен и записан всего за несколько дублей. Чтобы воплотить этот смелый подход в жизнь, Султанов заручился поддержкой двух выдающихся музыкантов: шведского басиста Нильса Олмедаля и пианиста Исфара Сарабски. Оба, по словам Султанова, "знают, что нужно слушать в моей музыке и какое настроение я ищу".

Правильное настроение, очевидно, имело решающее значение для атмосферно плотных, почти потусторонних произведений на Influence. Стилистический диапазон пластинки простирается от восьми с половиной минутного экзорцизма "I know that you'll never come back" (посвященного Майлзу Дэвису), мечтательной "Morning Flight" (для Пасториуса) до горько-сладкой "Solaris", которую Султанов написал в честь Sophisticated Giant Декстера Гордона.

Все эти различные вдохновения сливаются в духовную работу, которая отражает как влияние Султанова, так и его самого и нечто большее: "Я достаточно реалистичен, чтобы понимать, что всех этих артистов больше нет с нами, - говорит он с задумчивой улыбкой, - С другой стороны, они всегда будут рядом со мной, может быть, просто в другом измерении". В это я искренне верю".

https://t.me/projazz_club/6469

27 марта, 2020

2020 Rachel Therrien - Vena {Bonsaï Music} [24-88.2]


Rachel Therrien (Trompette - New York / Montréal).
Dario Guibert (Basse - Madrid)
Mareike Wiening (Batterie - Cologne / New York)
Daniel Gassin (Piano - Paris)
Irving Acao (Sax - Paris) * Track: 7 & 11

Studio de Meudon, Paris

Julien Bassères - Sound, Mix & Mastering

Недавно обнаруженная во Франции на концерте Jammin'Juan, квебекская джазвумен, трубач, баглист, лидер и композитор Рэйчел Террьен уже имеет за плечами прекрасную карьеру.

Она родилась в Квебеке в 1987 году и живет между Нью-Йорком и Монреалем. Сегодня СМИ и профессионалы по всей Атлантике считают ее одной из самых многообещающих джазовых музыкантов своего поколения. Известная своим личным почерком и эклектичными влияниями, в том числе кубинскими ритмами (она жила и училась в Гаване), мультиталантливая трубачка зажигает на североамериканской джазовой сцене.

Будучи востребованной сайдвумен, она играет по всему миру, и именно во время своих многочисленных поездок в Европу она встречается и выступает с музыкантами, которые станут ее спутниками в ее Европейском квартете, с которым она записывает свой пятый альбом в качестве лидера.

Так что именно с франко-австралийским пианистом Даниэлем Гассеном, контрабасистом Дарио Гибертом (Испания) и немецкой барабанщицей Марейке Вининг она вернется в студию Meudon в мае 2019 года, чтобы записать VENA, свой новый альбом.

Она говорит об этом квартете с идеальным паритетом: "Я хочу играть с теми, с кем хочу играть, и в этом проекте мои любимые музыканты - двое мужчин и одна женщина, нет лучшего примера равенства, чем паритет".

На протяжении пятнадцати композиций Rachel Therrien, каждая из которых имеет выразительное название, вы можете узнать темы, которые вдохновляют ее на творчество.

V for Vena - заглавный трек альбома. Вдохновленный полетом перелетных птиц (канадских гусей, которые часто встречаются в регионе, где она выросла в Квебеке), они летят буквой V, чтобы мигрировать на большие расстояния, и явно символизирует ее путешествие в Европу. Слушать Вену - значит испытывать множество эмоций и сюрпризов, мягко уводя нас в необычное путешествие. С этим квартетом Рэйчел Террьен открывает уникальную форму самовыражения, которая заставляет ее музыку двигаться еще дальше.

Скачать