https://t.me/projazz_club/6646
Весь мир джаза и даже больше
10 февраля, 2023
2023 Emile Londonien - Legacy {naïve} [24-48]
Matthieu Drago : Drums, Percussions
Midva : Piano, Rhodes, Synths
Théo Tritsch : Bass guitar
Guests :
Remy Arneas : Percussion on 1, 6, 9
Antoine Berjeaut : Trumpet on 1, 9
Sven Boyny : Viola on 9, 10
Loïse Campagna : Flute on 2, 9, 10
Lara Issa : Vocals on 6, 7
Kuna Maze : synth, dub siren on 7
Leon Phal : Saxophone on 1, 9
Jeremie Revel : Guitars on 4, 9, 10
Выходец со Страбурской сцены (ФР) и коллектива Omezis, в который входят около двадцати художников, музыкантов, диджеев и видеографов, Эмиль Лондоньен впитывает английскую джазовую сцену последних пятнадцати лет и предлагает свою личную версию.
2023 Brad Mehldau - Your Mother Should Know: Brad Mehldau Plays The Beatles {Nonesuch} [24-48]
Рассказывая о "Битлз", джазовый пианист Брэд Мехлдау решил сосредоточиться на "странности" музыки группы. Но, как он объясняет в примечаниях, именно "универсальность", присутствующая параллельно со странностью, делает ее такой привлекательной и влиятельной. Сочетание этих двух составляющих - которое, возможно, также является секретом творческого бессмертия группы - по словам Мехлдау, лежит в основе его подхода к этому прекрасно реализованному проекту. Снятая и записанная вживую перед аудиторией в Парижской филармонии, эта сессия выигрывает от грамотно расположенных микрофонов и минимального количества аплодисментов. Ее редактировала Камилла Грато, микшировал Николя Пуатрено, а мастеринг в США выполнил Грег Калби в Sterling Sound.
Несмотря на то, что пуристы джаза наверняка будут кричать о "продажности", слушатели найдут много нового в игре Мехлдау и в совершенно оригинальной творческой вселенной группы. Открывая непрерывную сюиту из трех мелодий целиком ("I Am The Walrus", "Your Mother Should Know" и "I Saw Her Standing There", последнюю из которых он играет в стиле бочкообразного фортепиано), становится ясно, что Мехлдау привнес в этот проект огромную мысль, страсть и особенно уважение к призматическому гению группы. Он искренне чувствует эту музыку, большая часть которой была написана на фортепиано. Придерживаясь относительно близких мелодий, Мелдау украшает их потоком идей и аккордовых тангенсов. Его импровизации никогда не выходят за рамки, но и не отрываются от основной эмоциональной основы композиции. Как и следовало ожидать, некоторые интерпретации оказываются более удачными, чем другие.
Песня "Here, There and Everywhere", исполненная в основном в самых высоких регистрах фортепиано, растягивается и кристаллизуется, но внезапно останавливается, видимо, не найдя своего места. В других случаях Мехлдау обнаруживает новые богатые жилы вдохновения: Из обычно триумфальной "Maxwell's Silver Hammer" он делает энергичный мини-концерт, импровизируя на высоких нотах, добавляя угрюмые импровизационные путешествия и временами срываясь в припевы, где он демонстрирует витиеватую браваду новоорлеанского профессора фортепиано. Лучше всего, по крайней мере для сентименталистов, пианист - которого часто обвиняют в некоторой отстраненности и холодности его игры - задерживается на таких пышных песнях Пола Маккартни, как "Golden Slumbers" и "For No One", поднимая их мелодическую чистоту на новую высоту пронзительности. Буйный, радостный успех на всех уровнях.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)